這首是在描述一種疏離感，來自於功成名就後，卻對這個重視金錢的世界感到排斥。這首歌裡的人物是一名能賺進百萬的生意人，卻無法與旁人建立最基本的情感關係，「alone but loaded」。這也是一個關於我自身情況的諷刺故事，那時候我發現自己在台上備受愛慕，但換成在現實生活中，卻完全無法與人產生聯繫、交流，處於一種自我孤立的情況，這也是這張專輯大部分想表達的主題。「the snow might fall and write the line on the silent page」是這張專輯中我最喜歡的一句歌詞。我記得我在Master Rock聽 Bernard彈這首時，當時呈現出來的強烈美感及哀傷徹徹底底的感動了我。那天是他做為一名音樂家帶給我最強烈、最感人的一次演奏。
#10 Black or Blue
這首是個很簡單的自傳故事，關於一段因為種族而失敗的感情，一段悲劇、注定失敗的羅密歐與茱麗葉故事。我是那個站在岸邊愛著從地底傳出的聲音的男孩。我記得當時Bernard 在完全離開樂團後，還到不同的錄音室去錄完這首歌裡他的部分，就像在履行某種合約義務。
#11 Asphalt World
這首是《Dog Man Star》裡最受注目的一首，它捕捉到一種病態的美感，從某方面來說我一直知道我們能夠辦到。它很精緻、壯麗、充滿情慾，就像我們之前討論的，它的確就是當時我從日記中撕下來的一頁。「she’s got a friend, they share mascara I pretend」，對我來說這句是這首歌裡最關鍵的一句，我很喜歡在某些時刻你就是必須等待，等下一段歌詞突然捕捉到所有的關鍵涵義並浮現出來的時候，而聽眾也因此能領會這首歌想表達的意思。
它在關於情慾的猜忌並不會顯得太露骨而變得猥褻，但它依舊隱藏在歌曲的架構中吸引聽眾所有的注意。我認為某些部分有點像Pink Floyd，它的音樂脈絡的走向。我一直很喜歡《A Saucerful of Secrets》還有《The Dark Side of the Moon》這類的東西，所以我很高興也能在這首歌看見這種相似性，但我從不打算要寫像Roger Waters的歌詞。沒錯，我在錄Vocal那天也看到Bernard在Vox的訪談。身為一名作詞者最令人感到驚訝的是，你真的可以發揮一種神奇的力量，我將我當時感受到的所有痛苦轉移到我的歌聲中，無論何時，我唱這首歌的當下是完完全全的沉浸其中，感受著它的強烈情感。
#12 Still Life
《Sleeping Pills》裡面提到的家庭主婦再一次出場，延續從《We Are The Pigs》開始貫穿在這張專輯中的疏離主題（其實也可以說這個主題從《He's Dead》便開始穿插在Suede的歌曲中）。這首歌完成的很早，原本是要放在第一張專輯... 只是我們一直都不是很確定要怎麼安排。
它是一個很簡單的故事，一個人空虛的等待他的愛人回家，坐在窗邊想知道接近的車燈是誰。在這首歌中我試著扮演一個家庭主婦的角色，而為了營造出那種淒涼的畫面，我也刻意去回想埋藏在內心的痛苦記憶。這首歌很明顯受到Scott Walker的影響，我也全力試著發揮身為主唱的能力，在第三段裡提高的八度音就是一個證明。現在回頭想想，我覺得我們做得有點太過頭，這首歌如果去掉結尾部分應該可以更為強烈，但是我覺得這也是再三構思這張專輯整體走向後所下的決定，而這首歌也的確為這張專輯留下令人印象深刻的終曲。
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DOG MAN STAR - TRACK BY TRACK BY BRETT #01 - #04
DOG MAN STAR - TRACK BY TRACK BY BRETT #05 - #08
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